Anspiel - Cellomusik aus Prousts Salon
Unausgesprochene Geheimnisse

Es ist nur ein winziger Moment. Aber ein Moment für die Ewigkeit. Man hört nichts weiter als ein kleines musikalisches Thema, eine Phrase innerhalb einer Violinsonate. Doch diese kurze Melodie wird zum Synonym für ein immer wieder kehrendes Gefühl, für etwas Erhabenes und für tiefstes Empfinden.

Diese "petite phrase", wie es im französischen Original heißt, ist eine der Schlüsselstellen im ersten Band von Marcel Prousts Roman "Auf der Suche nach der verlorenen Zeit". Was aber steckt hinter dieser Phrase? Ein Meisterwerk, ungekannt und ungeahnt? Auf jeden Fall handelt es sich um eine vom Autor frei erfundene Musik, komponiert von dem ebenfalls erfundenen Komponisten Vinteuil. Literaturwissenschaftler haben sich seither immer wieder den Kopf zerbrochen, welche wirklich existierende Musik für diese erdachte Musik Vorbild gewesen sein könnte. Dabei fallen Namen wie Saint-Saëns, Fauré und, immer wieder, César Franck.

Stephen Isserlis und die Pianistin Connie Shih haben César Francks A-Dur-Violinsonate an den Schluss ihres Albums "Musik aus Prousts Salon" gestellt, in einer Bearbeitung für Cello. Alles klingt fein aufeinander abgestimmt und minutiös abgewogen: der wohlig-warm tönende Klang des Stradivari-Cellos und der hell leuchten Diskant des Flügels ergänzen sich tadellos.

Marcel Proust war von klein an mit Musik vertraut. Er und seine Mutter spielten Klavier, eine seiner Verwandten führte einen Salon, in dem Komponisten wie Maurice Ravel und Nadia Boulanger ein- und ausgingen, und als Proust in späteren Jahren kaum mehr das eigene Bett verlassen konnte, ließ er in seiner Wohnung ein Streichquartett aufspielen. Zu seinen engsten Freunden zählte der Komponist Reynaldo Hahn. Mit dessen "Variations chantantes" aus dem Jahr 1905 eröffnen Isserlis und Connie Shih ihr neues Album.

Überraschend findet sich auf dieser Aufnahme der Name von Augusta Holmès. Die César Franck-Schülerin stand in keinem engeren Zusammenhang mit Marcel Proust. Nur ein eher zufälliges Treffen in einem Salon ist belegt. Holmes steht auf der CD repräsentativ für den damaligen Zeitgeist in Frankreich. Bei der Uraufführung einer ihrer Kantaten im Pariser Weltausstellungs-Jahr 1889 sollen 30.000 Menschen dabei gewesen sein. Stephen Isserlis hat ihre Musik neu arrangiert - eine aparte Entdeckung mit ihrem Melodienreichtum und ihrer Sinnlichkeit.

Steven Isserlis und Connie Shih tauchen die ausgewählten Werke dank der überlegt eingearbeiteten Klangfarben in eine spätromantische, schon leicht impressionistische Atmosphäre. Zu den Besonderheiten der Aufnahme zählt auch die erste Cello-Sonate von Camille Saint-Saëns. Nach der Uraufführung legte seine Mutter ein energisches Veto ein - ihr missfiel das Finale. Artig zog sich Saint-Saëns für ein paar Tage zurück und komponierte einen komplett neuen Schlusssatz. Hier nun präsentieren Isserlis und Shih beide Final-Fassungen. Dies ein Ausschnitt aus der heute selten zu hörenden ersten Version:

Werke von Fauré und Duparc ergänzen dieses klug konzipierte Programm, das Entdeckungen garantiert und beim Hören auffallend kurzweilig erscheint. Stephen Isserlis und Connie Shih harmonieren, wie schon bei früheren Aufnahmen, exzellent miteinander, vor allem weil ihr Spiel zwar von Klarheit geprägt ist, gleichzeitig aber von vielen zarten Andeutungen lebt, von Ahnungen und unausgesprochenen Geheimnissen.