Programm: Vor- und RückschauSonntag, 24.05.2015

„Wespe, komm in meinen Mund, mach mir Sprache“
Eine Lange Nacht über die Macht der Poesie
Von Günter Blamberger und Michael Krüger
Bearbeitung: Burkhard Reinartz
(Kammermusiksaal des Deutschlandfunks, Köln
Aufzeichnung v. 29.01.2015)

Im Januar 2015 hat der Kurator Michael Krüger in Kooperation mit dem Kolleg Morphomata der Universität Köln und der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung die erste Poetica ins Leben gerufen, ein Festival für Weltliteratur, das in diesem Jahr ganz der Poesie gewidmet war. Gedichte namhafter Lyriker aus aller Welt, darunter Lars Gustafsson, Adam Zagajewski, Jürgen Becker, Pia Tafdrup, Marcel Beier und John Burnside wurden sowohl in der Originalsprache als auch in deutsch gelesen. Internationale Moderatoren des Morphomata-Kollegs führten in die Biographie der Dichter ein und sprachen mit ihnen über die Hintergründe ihrer Arbeit und die Möglichkeiten und Grenzen der Poesie. Wir dokumentieren Auszüge aus dieser Veranstaltung im Kammermusiksaal des Deutschlandfunks vom 29. Januar 2015.

Catrin Stövesand, Deutschlandfunk:
Letztes Aufbäumen - Wenn ein Arbeitskampf zum Selbstzweck wird

Samuel Scheidt
'Veni Creator Spiritus'. Hymnus für Orgel, SSWV 153
Agnes Luchterhandt, Orgel

Hector Berlioz
'Veni Creator Spiritus'. Motette für 3 Frauenstimmen und Frauenchor a capella
Choeur 'Les Eléments'
Leitung: Michel Plasson

Camille Saint-Saëns
'Veni Creator Spiritus'. Motette zu Pfingsten für 4 Männerstimmen a cappella
Ensemble Nobiles

Max Reger
'Pfingsten'. Orgelstück op. 145 Nr. 6
Rosalinde Haas, Orgel

Johann Sebastian Bach
'Wer mich liebet, der wird mein Wort halten'. Kantate für Soli, Chor und Orchester am ersten Pfingstfesttag, BWV 74
Christoph Genz, Tenor
Matthias Weichert, Bass
Conrad Zuber, Knabensopran
Robert Pohlers, Knabenalt
Thomanerchor Leipzig
Gewandhausorchester Leipzig
Leitung: Georg Christoph Biller

Aktuelles aus Kultur und Zeitgeschehen
Reihe: Musik im Nationalsozialismus, Teil 6:
Der Raubzug in Frankreich

Nur Bares ist Wahres? Über die Zukunft von Papier- und Münzgeld
Ein Interview mit dem Finanzwissenschaftler Aloys Prinz

Glauben - Religion als Ressource?
Ein Interview mit dem Philosophen Harald Seubert

Religiöses Wort
Die Tochter der Frau aus Syrophönizien - Geist und seine Wirkung
Von Susanne Krahe
Evangelische Kirche

Aus deutschen und ausländischen Zeitungen

Vor 645 Jahren: Mit dem "Frieden von Stralsund" erreicht der Städtebund der Hanse den Höhepunkt seiner Macht

Vokalmusik

Wie kommt das Neue in die Welt? (1/2)
1. Gewöhnung und Transformation
(DLF 2013)
(Teil 2 am 25.5.15)

Am Beginn der Moderne steht nicht nur der Versuch, immer wieder Neues zu schaffen, sondern auch der Impuls, dem Entstehen des Neuen auf die Spur zu kommen und auf die Sprünge zu helfen. Im 21. Jahrhundert der Hochgeschwindigkeitsmoderne hat diese Fragestellung noch an Brisanz zugenommen. Denn die rasante Entwicklung in Kommunikations- und Computertechnologie, die in immer kürzeren Zeitabständen aufeinanderfolgenden Krisen, die sich potenzierenden Risiken unserer Wirtschafts- und Lebensweise lassen eine Reihe von Verdachtsmomenten aufkommen. Dass Neues in die Welt kommt, macht die Antwort zunehmend schwieriger, wie dies geschieht. Zudem: Könnte es nicht sein, dass ausgerechnet der Ursprung des Innovativen sich in völlig unberechenbaren Kategorien wie Unfall, Katastrophen und Zufall abspielt - so wie es beispielsweise das Denken Paul Virilios, Harald Welzers oder Byung-Chul Han nahelegt? Das würde bedeuten: Die Moderne basiert darauf, eben nicht alles im Griff zu haben. In zwei aufeinanderfolgenden Sendungen der kurzen Serie 'Wie kommt das Neue in die Welt?' wird ein Versuch der Würdigung dieses Ansatzes unternommen.

Übertragung aus der Pfarrkirche St. Gallus in Flörsheim am Main
Predigt: Pfarrer Sascha Jung
Katholische Kirche

Wolfgang Schäuble, CDU, Bundesfinanzminister

Reisenotizen aus Deutschland und der Welt

Die Amerikaner kommen…
Reiseboom nach Kuba

Wo die Nachtigall singt
Die Vogelsammlung im Schloss von Koethen

Keine Angst vorm weißen Mann
Bei den Maroons von Suriname

Ritsche ratsche voller Tücke
In Wilhelm Buschs Geburtsort Wiedensahl

Am Mikrofon: Andreas Stopp

Musik und Fragen zur Person
Der Trompeter, Improvisator und Komponist Markus Stockhausen im Gespräch mit Klaus Pilger

25 Jahre lang hat er mit seinem Vater, dem Komponisten Karlheinz Stockhausen, intensiv zusammengearbeitet. Markus Stockhausen, 1957 in Köln geboren. Ab 1975 studierte er an der Kölner Musikhochschule Klavier und Trompete. Heute gehört Stockhausen zu den vielseitigsten Musikern unserer Zeit. Aktuell spielt er im Duo Inside Out mit dem Jazzpianisten Florian Weber, im Duo Landscapes mit dem Gitarristen Ferenc Snétberger sowie im Quartett Quadrivium. Mit dem indischen Filmmusikkomponisten Sandesh Shandilya brachte er im Februar 2015 dessen symphonisches Werk 'Search for Buddha' beim WDR zur Aufführung. Von 2000 bis 2010 etablierte Markus Stockhausen unter dem Titel 'Klangvisionen' eine eigene Konzertreihe mit 118 Konzerten mit Intuitiver Musik in der Kölner Maternuskirche. Beim evangelischen Kirchentag 2007 erklang sein 'Abendglühen' mit mehr als 1500 Blechbläsern und Solotrompete.

Vom Sockel geholt
Der amerikanische Sänger und Songschreiber Justin Townes Earle
Von Jörg Feyer

Auf den ersten Blick scheint auch hier der Apfel nicht weit vom Stamm zu fallen. Wie sein Vater, die Americana-Ikone Steve Earle, entwickelte auch sein Sohn Justin Townes früh eine starke Suchtpersönlichkeit und einen cholerischen Charakterzug, die ihm Aufenthalte in Entzugskliniken und Gefängniszellen bescherten. Der 33-jährige Sohn hat allerdings diesen destruktiven Pfad früher als sein Vater verlassen und sich dabei auch als eigenständiger Singer/Songwriter emanzipiert, zuletzt mit gleich zwei Alben in kurzer Folge. Jörg Feyer hatte für 'Rock et cetera' diverse Themen mit Justin Townes Earle zu besprechen. Beispielsweise, warum die Albentitel 'Absent Fathers' und 'Single Mothers' in Nashville naheliegende Themen sind oder welche Rolle die Jazzsängerin Billie Holiday in seiner künstlerischen Suche gespielt hat. Außerdem erläutert Earle, warum Idole vom Sockel geholt gehören.

Aus dem literarischen Leben
Das Buch der Woche
Anthony Doerr: Alles Licht,das wir nicht sehen
Aus dem Englischen von Werner Löcher-Lawrence
(C.H. Beck)
Ein Beitrag von Hubert Spiegel

Am Mikrofon: Denis Scheck

Wissenschaft im Brennpunkt
Raum und Zeit
"Der wertvollste Fund meines Lebens"
Wie Einstein die Allgemeine Relativitätstheorie schuf
Von Frank Grotelüschen

Grenzenlose Weisheit, überwältigendes Charisma, außerirdische Intelligenz. Allzu gern verklären wir Albert Einstein zum größten Genie aller Zeiten. Und tatsächlich: Der Mann mit den wirren Haaren zählt zu den wichtigsten Architekten der modernen Physik. Einstein war Mitbegründer der Quantentheorie und schuf mit der speziellen Relativitätstheorie die bekannteste Formel der Welt: E=mc². Sein wohl größter Geniestreich aber war ein anderer: Vor hundert Jahren stellte er in Berlin die Allgemeine Relativitätstheorie vor. Ein knapper Satz mathematischer Gleichungen, der bis heute als perfekte Beschreibung der vertrautesten aller Naturkräfte gilt - der Gravitation. Doch der Weg zum revolutionären Regelwerk war steinig: Acht Jahre rang Einstein um die richtigen Konzepte, büffelte hochabstrakte Mathematik und musste am Ende befürchten, von anderen überrundet zu werden. Letztlich aber sollte ihn die Theorie zur Legende machen: Als 1919 britische Astronomen die Formeln bei einer Sonnenfinsternis bestätigten, stieg Einstein im Bewusstsein der Weltöffentlichkeit zum Popstar auf - ein Nimbus, der noch heute Bestand hat. Mit der Entdeckungsgeschichte beginnt der Programmschwerpunkt Raum und Zeit. Bis November würdigt Forschung aktuell die Allgemeine Relativitätstheorie mit Kurzbeiträgen, Reportagen und Features.

Debatten und Dokumente
Der deutsche Filmnachwuchs in Cannes - Die Jungfilmer Eliza Petkova und Patrick Vollrath

Am Mikrofon: Christoph Schmitz

Berichte, Meinungen, Rezensionen
"Wilde" - Die Uraufführung von Hèctor Parras Musiktheater bei den Schwetzinger Festspielen in der Regie von Calixto Bieito

"Das Kohlhaas-Prinzip" - Yael Ronen inszeniert ihr neues Stück nach Kleists Novelle am Maxim Gorki-Theater in Berlin

Bewohnbare Kunst - Die Projekte von Hermann Josef Hack mit syrischen Flüchtlingen im Libanon

Ein Friedenslied aus Moskau - Gedanken zum Eurovision Song Contest 2015

Georgische Langsamkeit - George Ovashvilis Film "Die Maisinsel"

Am Mikrofon: Michael Köhler

Der Hölle entkommen? - Sierra Leone nach der Ebola-Katastrophe

Die Sterne über Berlin
Wie aus den Germanen Gourmets wurden
Von Rebecca Partouche
Regie: die Autorin
Produktion: SWR 2012

Spätestens seit dem 7. November 2013 ist es offiziell: Die Deutschen haben kochen gelernt. Und zwar so gut, dass sie von den Franzosen mit Auszeichnungen nur so beschmissen werden. 274 deutschen Restaurants haben die Gralshüter des Guide Michelin Sterne verliehen, so viele wie nie. Es gibt nun elf 3-Sterne-Häuser in Deutschland. Womit das frühere Aschenputtel sich - sternemäßig - weiterhin an zweiter Stelle in Europa behauptet, direkt hinter Frankreich. Das Feature geht der Frage nach, wie ausgerechnet 'Sauerkrautdeutschland', das im Ruf steht, in Bayern fettig und im Norden freudlos zu sein, in den Sternenhimmel der internationalen Haute Cuisine aufsteigen konnte.

Grundton D 2015 - Konzert und Denkmalschutz (1)

Werke von
Max Bruch
Jakob Schönberg
Vsevolod Zaderatsky
Johannes Brahms u.a.

Simone Drescher, Violoncello
Jascha Nemtsov, Klavier

Aufnahme vom 26.4.15 aus der Synagoge in Görlitz / Sachsen

'Grundton D' - die Benefizkonzertreihe des Deutschlandfunks wird 25. Seit einem Vierteljahrhundert engagiert sich damit der Deutschlandfunk in Zusammenarbeit mit der Deutschen Stiftung Denkmalschutz für Baudenkmale in Not. Zum Auftakt der Jubiläumssaison gastierte 'Grundton D' in der Synagoge Görlitz. Cellistin Simone Drescher und Pianist Jascha Nemtsov spielten Werke u.a. von Max Bruch, Jakob Schönberg, Vsevolod Zaderatsky und Johannes Brahms. Jascha Nemtsov hat sich nicht nur einen hervorragenden Ruf als Klaviersolist und Kammermusikpartner von Weltklassemusikern wie Tabea Zimmermann oder Kolja Blacher erworben, er beschäftigt sich auch intensiv mit dem musikalischen Erbe jüdischer Komponisten. 2013 wurde er als Professor für Geschichte der jüdischen Musik an die Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar berufen. Simone Drescher gehört zu den herausragenden Cellovirtuosinnen der jüngeren Generation. Erfolge beim Deutschen Musikwettbewerb oder beim renommierten Grand Prix Emanuel Feuermann dokumentieren ihre bereits jetzt beeindruckende Karriere.